雅书

一本让你有勇气寻找自己使命的书。正如编剧、导演徐皓峰曾说：“人得干自己的正业，一旦你干上自己的正业，好像就思维也宽广，生活状态也平稳了，所谓正业就是你年轻的时候，最动心地在干的那个东西。” “正业”亦即使命。茨威格在《人类群星闪耀时》中说：“一个人生命中最大的幸运,莫过于在他的人生中途,即在他年富力强的时候发现了自己的使命。”找到使命，人生才会有清晰的方向和不竭的动力，亦不会因挫折而退缩，不会被苦难打败，不会虚度一生。

非常非常机缘巧合下，我在2019年去香港看巴塞尔展览，逛了一天极其疲惫，坐在长凳上休息的时候，一个人在到处找充电宝，正巧我有，便借他充了会儿电，这个人跟我说H queen’s也有展览，值得看看。 就这么的认识了小松美羽，展览里面的画家众多，在一票我不认识的艺术家里，我唯独记得了她，也记得了她的作品，给我的印象非常深刻，她的作品充满了一种神秘和怪异却又能让我联想到可爱这样的词汇，读了这本书了解到她的内心世界和她成长的环境后，才回觉，她的作品好像真的就像是神兽们想传递给世界的一样。感谢博集天卷的编辑赠书，我非常喜欢！

看完这本书对大和民族的妖怪文化更好奇了，难怪小松美羽被称为“神隐少女”，她的童年经历仿佛是夏目和《龙猫》中小梅的结合，在山里游玩时，有别人看不见的山犬先生（日本狼，已灭绝）陪伴着她们，可是在长大后就看不见了。按照小松的说法，正是山犬先生引领着她走向艺术世界，被大英博物馆收藏的“天地的守护兽”（狛犬）也是“出于那位山犬先生的缘故”。这样的小松看起来像是“天选之女”呢hhhh，她在书里也反复多次提过，自己的使命就是“连接那个看不见的世界和这个看得见的现实世界”，“想要通过艺术，打造一个没有此岸和彼岸的世界”。很羡慕她，能早早地，且坚定地明确自己的使命。

她真的是非常具有灵气的人，就像千寻，夏目，《龙猫》中的少女，可以得到“神灵”的指引。她写得真诚又可爱，毫无保留地把自己剥开，去向读者展示一个艺术家的自我探索之路。她像每一个凡人一样，也曾迷茫挣扎，被排挤，怀疑自己，但发现这神兽引领的世界之后，又坚定地传达给世人。每一个凡人也像她一样，都曾是看见过相信过某种“神灵”的人，但抓住这个使命的人，都成为了艺术家。每一个活出自己的使命，活出自己的人生，热爱生活万物力量的人都是艺术家。

曾经看过小松美羽的画画视频，有点儿震撼。她画画前会做祈祷，然后穿着白色的袴服画画。看她画画的状态，已经超越了一般画家纯技术的驱动，她仿佛是用本能驱动着画画，都说艺术作品是艺术家的内心思想的映射，我从她的画中感受到了强烈的神性，也感受到了一丝笨拙，一点点原始，有一种介于清晰与模糊之间的状态！于是我看了这本书，听她讲述自己从小到大的生活经历，画画经历！我感觉得到她的感知力特别强，她不是听到了神话故事而想象出来的神兽，她是真的看见了那些神那些神兽！而我们也终能与那些神兽长时间得凝视...

小松美羽说：要做一个有“牙齿”的画家

作为小自传也略显单薄，作为创作记录也太泛泛，有点半成鸡汤的味道，差了点烟火气。有点小失望，年纪太轻真没必要出自传或创作手记。纵使再成功，也需要时间和阅历的沉淀，方能言之有物，言之可信，不然太轻飘。

这书——真好看啊！封面上的小松美羽真好看！她被称为“通灵画家”，能画出如此恣意的作品，是因为那双漆黑眸子里藏着整个宇宙啊。看了小松美羽现场作画的视频，颜料甩得真是惊心动魄。对照书中当年为了省钱不敢用色彩作画的往事，更让人心生感慨。涂鸦般的色块渐渐有了细节，最终有了生命，看得人百骸沸腾。此刻创作者是不是宇宙无敌美少女不重要了，性别国籍，悲恐惊喜也都不再重要，启发她的万物之灵、欣赏她的寻美之眸和作品本身融合到了一处。“我要让那死亡的世界和黑暗，映现出观画人灵魂的亮光。”

#2021002#在小松美羽看来，艺术并非高高在上、遥不可及的。身为笃定以画为生的人，她把绘画当作谋生的职业，与此同时也靠自己的灵性肩负着传递神明护佑的使命。艺术馆、博物馆收藏着灵魂的吉光片羽，人与作品的交流完全超越了国度、种族和语言，在观看中传递共鸣，正如作为神明使者的雕像，中国的石狮、日本的狛犬以及英国的守护兽狮鹫格里芬 (Griffin) ，正所谓万教同宗，世界上的神兽亦有着异曲同工之妙，文化上的隐性契合助推了小松美羽将通灵付诸于笔端，描绘看不见的世界并拓宽自己的艺术版图，仿佛一切都是神的旨意。

“与神通灵的少女”“夸张恣意又带着神秘肃然的画作”“个人色彩鲜明到无法忽视”这些一直是小松美羽留给我的印象。抛开众多自传中都会说到的“坚持”“厚积薄发”等等人生寄语，我更愿意看到“小松就是小松”的特别之处。所以我看到且相信小松在书中说的种种巧合际遇亦或是神明指引，也愿意将她所说的追寻神迹的旅程理解为她追寻梦想的旅程；将她对神兽的世界的感知看做她捕捉灵感的敏锐第六感。毕竟当我看到她笔下的神兽世界时真的会产生敬畏之心，哪怕我无法判断会否真的通过画作感知“那个世界”，但通过那一双双眼，我体会心灵的震撼，也祈求内心的平和。而这也许正是小松所说的坚持绘画的决心与胸怀所在吧。

不喜欢读这种类型的书，日本女生的说话方式也不太习惯

画不错。相对于画，文章弱了些，中间具体讲专业领域的部分比较言之有物。看到了茨木女士的诗，很亲切。

一个拥有强烈的自我意识和独特世界观的画家，而且这个世界观应该还会不断进化。同时非常善于自我总结，并能将这些总结演变为自我暗示，比如其中总结的三年为一期的觉醒、进化、成功的轮回，对一个艺术家不断更新自我、探索新领域的作用不言而喻。另外，特地去看了现场作画的视频，一开始似乎误入“作法现场”，看完直呼“好家伙”！

小松美羽有天赋

当代艺术家多避而不谈自己的作品，用保持沉默来增加神秘感。小松美羽这种用X光扫描一样自述灵感来源和创作感受的的确少见。仿佛看了一段艺术家电影，见证了小松美羽从铜版画转向丙烯油画和雕塑，以及诸多创作转折点。全文反复强调的大和力、灵魂、妖怪文化和神隐祈愿都显示了强大的文化自信。也是这份扎根于本国土壤的创作坚持让小松美羽的舞台更加广阔。

认清自我，是生的开端

书中关于宗教的叙述我无比认同也深受其启发。小松美羽不妄自菲薄，不故作谦虚但始终真诚谦卑。每一个人都有灵魂，而艺术也有灵魂，所以它是属于每一个人的，并不是多么高尚的人才能欣赏。每一个创造作品或是传递作品的人，都是在与作品背后的世界或者精魂联系，所以，必须要倾注所有真心才行啊。“自己的感受自己守候”，不要总把失意归咎于外因，是自己还不够坚定，不够坚强。对于一个还没真正成为“社会”一份子的人，我深受小松小姐的启发。illuminating reading！

对艺术感兴趣、对美有自己理解之人，一定对此书产生共鸣，因为她分享的是每个人心底对这个世界的理想图景。看着作者一步一步成为今天我们所熟知的小松美羽，内心翻滚着欣慰和激动，还有对文化对艺术理解的不断深入，最为重要的还是“万物皆有灵”和“天下大同”的美好祈愿。

“切勿至死不明本心为何物”很了不起呢！希望她能只用白色颜料画一幅神兽，一定很好看

要不是做这篇稿，我也不可能看完这种书。这本书可以简单总结为：画画是神兽交予的使命，跟我无关，以及致谢所有人。