雅书

大家好，我是本书的责编，这本书看了很多遍，即便不是责编，我也会向身边好友推荐它。希望这本书能对真心实意想要写一个好故事或好剧本的作者们有所助益，此版特别收录了十篇电影人的原创导读（导读手册），愿能为读者朋友们在理解埃格里的写作方法时提供更多视角。有任何想法或建议随时私信我，谢谢支持。

埃格里首次提出的“人物动机推动情节”的理念，改变了好莱坞50年代以来的剧本创作方式和叙事方法。在他看来，一个优秀编剧的工作，并不是直接安排人物去做那些注定会在剧本里发生的事件。相反，编剧只有塑造一群具备生理、社会、心理三重维度的复杂人物，才能通过他们将一切串联起来，制造冲突、显现张力，保证剧本的活力。《编剧的艺术》里有对剧作概念详细的论述过程，宛如一个个推理演绎法的展示现场，埃格里将各个经典戏剧逐一剖析，同时也有对那些只因“生逢其时”而叫好叫座的烂剧本的辛辣吐槽。这套编剧的方法论虽然诞生在70多年前，但现在仍在被沿用，值得一读。

C / 严格来讲，现在很难再界定一门完全独立的编剧艺术了。但埃格里的作品依然有其启示原因就在于：他并不在寻找僵化的法则，而是在具体作品的细致解读中提炼出相对稳固的要素，从而提供灵活的编剧技巧。同样有趣的是，作者作为一名左翼剧作家频繁使用的“辩证法”一词：时而表现出某些朴素或机械唯物主义的特征，时而又显露出一种对特定结构的精准把握——或许也投映出那个时代创作者所面对的错杂的理论指引？但埃格里的目的依然是明确的：理论并非限制，而是不断指向崭新的视角启发，这才是理论的意义。

不仅仅是编剧的艺术，也是教会大家如何看懂故事的艺术。

按照戏剧写作的基本要素，分为「前提」「人物」「冲突」「综述」四大章节，结构明朗清楚，行文简洁优雅，观点犀利读到，并援引大量经典戏剧作为支撑论点的文本，兼具陈述和议理，注重实践操作，整体深入浅出，对行业第一线的从业者来说，极具可操作性。指出建构人物的三个维度：生理、社会、心理，拥有三个维度信息完备的人物才是立体真实的；并提出一条相当耐人寻味的准则“人物动机推进情节”，人物的动机溯源必然契合自然界法则——这正是本书另一亮点，运用宏观或微观层面的宇宙万物运行规律来阐述戏剧文本。编剧是天赋和实干结合、想象和品位兼容的艺术，需要创作者们对人世的细致洞察，精进淬炼的写作技能。经典的剧本，必然拥有普世的价值和超越时空的魅力。

指导意义很强，对于生活和哲学思辨的加成，更圆满且有说服力。

前提 人物 配角对手 冲突 预示 升级冲突 过渡 高潮 结果

很好的译版，醍醐灌顶之作！

全书就讲了四件事：一个故事必须有前提；通过生理、社会、心理三个维度来分析人物；制造人物之间的冲突；综述。期间加上大量的名言引用、问答论证和举例说明。人物动机推动情节算是一个亮点，但是稍微看几部国产剧，也会明白这个道理。整体还是比较传统，如果你很了解人类是个什么东西，行为受哪些因素影响的话，那么这本书对你不会有太大帮助，而且写得很啰嗦。

一种方法框架，在摸大象的过程中能够再贴近全景一点点。一个比较大的感想是编剧书&表演书真的可以当作人生指南来看。

译过🙈五星是力荐的意思🙈 十分实用的编剧方法，也能帮助你更好地欣赏剧本。此外书里举的例子都是经典话剧剧本啊，真是赏心悦目，classy

大量经典戏剧的分析，帮助厘清了人物动机，变化以及成长。对于如何建立起人物有切实的帮助。像是在用建筑理论帮你梳理人物创作的地基，结构，受力点，一触即塌的命门。易卜生说写作的时候跟自己的人物进行社交生活就够了。人物是要同时拥有生理、心理、社会维度，也亦是写人要写世界。里面关于人物“攻击性”的阐述比“动机”理论更有画面感，瞬间就想到好多角色。

format之书。用自己的思考代替format之后，就会发现format带来的只能是完完全全的痛苦，不是我的菜。最有收获的还是看优秀创作者真诚的「小技巧」分享，而不是这种“成体系的大部头”。Lee说得很好：实务中最好用的技巧其实就那么两三招，融会贯通之后就能耍花招了。这种大部头反而是把无关紧要的东西塞给你，对于真正重要的东西浅尝辄止或者根本不明白它的意义。没用。

意外的很好看

不得不说，读过这本书，我才算是开始认识编剧。最会讲故事的美国电影导演伍迪·艾伦的师傅——犹太编剧理论大师拉约什·埃格里，从剧本的前提开始，对人物、冲突、对话等各方面犀利而清晰地指导剧本写作，用了《麦克白》《群鸟》《玩偶之家》等经典戏剧名作“手把手”拉剧。虽然是70年前的著作，里面的实操技巧也像新华字典一样历久弥新。随书还附赠一本影评大佬们写的序言，看到好几个熟悉的大佬都在推荐，那一刻我就知道不用问，问就是跪着读他！感谢读客让我看到这本书，受益匪浅。

虽然是1940年代的书，但如今的主流影视剧和戏剧依然遵从着本书总结出的各个重要原则，比如以人物推动情节、将人物的重要决定或转折关头设为出击点（反亚里士多德《诗学》提出的情节律）、详细挖掘与建构人物的三维前史等。对前提（某种程度上约略等于麦基的“主控思想”）、过渡与升级型冲突的重视发人深省。作者受左翼文论与黑格尔哲学的影响不小，始终强调人物发展与情节演进中蕴含的辩证法（正-反-合）及人物关系上的对立统一。所用例子大都取自耳熟能详的经典戏剧（以莎士比亚、易卜生和莫里哀为主），分析深入浅出，易于理解。时不时还插入“问与答”环节，解答读者常见的疑问。在作者看来，戏剧不是呈现生活的表象，而是浓缩生活的本质。最后部分的总结对于编剧新手来说也很有用。

微信读书6。

一本送给编剧新人的操作指南，一个送给编剧行业的自省提示。书中引用和分析剧本实例和与学员对谈的段落是值得反复阅读的。刚点了“想读”以后几天就收到书的感觉真是太好了！书的印刷排版还有纸张都很精美，但页面的上方留白是否有些过多？有点强行图个排版整齐的意思。

如果比较喜欢传统编剧法建议读这一本，简洁明了。