雅书

这是我读的第三个版本的路易斯·康传记。康是个工作狂，即使他有风流韵事和相应的副产品——私生子女各一个，但其实这些情感关系多少都是工作而不完全是情欲的衍生物，这些女人都有建筑才能，他们谈的也是建筑，康对家人也是淡漠的，他所有的热情都给了工作。书里最喜欢的部分，是对他在某些建筑风格节点上的顿悟和转折（比如里加和罗马旅行的影响，从中溯源出他后期的风格）。如果真想感受他对世界的爱，往那些建筑里一站，站在那绝妙处理的天花滤下的光源里，那天光效果一打下来，估计就明白了。

贝聿铭、尼克松崇敬的建筑大师。普利兹克建筑奖得主们的共同偶像。

或许与作者Wendy Lesser的女性身份和艺术评论的写作经历有关，她能在康复杂的私生活和建筑作品之间来回穿插，且都游刃有余。你可能对只对其中的一个方面感兴趣，不过，引用文中的话：一切都和那些伤疤有关，康的能量，性以及他对待建筑的方式。作为康的传记来说，这两方面密不可分。建筑分析写得很专业，可惜图片太少，搭配一本路易•康的全集更佳 值得指出的一点是康的成就当中，他的下属，也是情人之一——安•婷(Anne Griswold Tyng)的贡献不可忽略

一个如此有生气，如此古怪，如此活跃，如此富于生命力的人， 所有欲望都在以最强的烈度燃烧，无论是作为一位建筑师，还是一个人。路易斯·康一直坚定地认为自然光是一个建筑作品的第一次要素，他甚至认为是光线让墙体形成了建筑。反之，在光线没有投射到建筑物时，双方不会发生化学反应。所以光只是光，墙只是墙。很喜欢既把他当作情人又把他当成同事的安·婷在他去世将近20年后所说的:“我想他真的是和无意识、和创造性原则有所联系，而这些通常被看作是女性的特质……仿佛你对时空的一切进程敞开了心扉，随后便可以发现秩序所在。”康的作品所意识到的，以及对于他自身的身体层面的感知所得到的，是我们乃穿梭于空间中的身体，强烈地感知着我们作为个体和空间的关系。路易斯·康会比其他人更加发自内心地栖居于自身。

封面的方形建筑一角，是我最爱的一座图书馆。这座图书馆从设计到竣工耗费26年，拥有迷宫般的结构，那些刚柔并济、外方内圆的建筑线条，极致的对称几何，呈现出一种理性之美。传记穿插生活与事业的双重面具，即使是非建筑爱好者，也能捕捉到许多共鸣。一个强调艺术而无暇顾及商业算计的建筑师，用砖块和水泥来叩问人生的意义。“即使是一块砖，也有自己的渴望。最好的建筑，能让时光倒流。” 从许多项目规划里可以看出他高度前瞻性与深层次的完美主义，总结几点特征：纯粹的几何造型、裸露坦诚的材料，由光照创造的精神空间，寻求古典建筑的纪念性、寻找空间秩序层级、结构理性主义。

语言平实，并不是以专业语言晦涩的描述康的每一座重要建筑，而是用故事一般的叙述方式娓娓道来，对建筑细部和更多背景的描述更是少有，文字间透露着作者的情感，丝毫不觉得冰冷。

作为一个天才怪孩子的成长经历那部分很喜欢，建筑是他的一种表达方法，是伟大艺术家，作者描述的建筑还有使用者的感受，这点让人很有代入感，即便没去过亲眼看到现场也能感受到。

充满哲学思想的建筑家

特别喜欢书的开头，它是从康生命中最后的几十个小时开始写的。但是仿佛概括了他这个人很重要的特质：积极而且精力无穷。作为一本传记，写作的重点在康这个人而非他那些著名的建筑这一点我特别认同，但是作者又能在他的经历和作品里游刃有余的来回切换，而且不让人觉得违和，很见功力。里面的内容是非常详实和考究的，从康的书信到家庭的发票，私人收藏的画作等等，真的是从很小的事情去寻求康这一生的人生轨迹，他的成长过程，家庭因素，遇到的妻子和情人，还有他那些为数不多，但是让无数建筑师膜拜的建筑作品...总之，这本书让我看到了比他的那些名声显赫的建筑更清晰，且仿佛有温度的的一个路易斯·康。唯一遗憾的是，图片太少了......

很多笔墨放在了康的情感经历上，也许，一切都与康的伤疤有关。因为伤疤，康部分地遮掩了自己，又极大地发挥他对女人的吸引力，对于女人来说，名望和地位是比外貌更重要的因素。这种精神分析法的感觉可能并不准确，大约有那么一点影响的存在。那些著名的建筑，外观算是漂亮的吗？有时甚至是单调笨拙的。可是，这些厚重的砌体所塑造的沉重的建构和空间的永恒质量给世界留下了持久的印象，迈向均质空间的路程，创新式的楼板结构，混凝土浇筑的三角网格，巨大的进深，开放的庭院，令人愉悦的自然光慷慨地倾泻下来……康的设计是更接近于建筑本质的东西，就像这部传记所呈现的人的本质的一些东西。内封做成了凝固的水泥色调，赞。

编辑投喂的路易斯康传，是好久不见的名字，书里对康自身的成长过程和家庭生活内容很详尽。可能更感兴趣的竟然是穿插在传记中的五个作者对康的作品的描述，和建筑人的介绍语言挺不一样，像是以前小说里遇到建筑风光的描写。

路易斯•康影响了一代美国建筑师。从外面看，康的建筑主要呈现的是一种倾向于静态观赏的视觉体验。但在其内部提供给你的却是一出戏剧、一次旅行、一场有情节的叙事。尽管在私生活方面存在一定的异议，但他的影响力仍不仅限于专业建筑师领域。

非常好的康的传记

『形式是「什么」，设计是「怎么」。形式无关个人，而设计则只属于设计师自己。』

读到后面越来越有趣。康因为不关心食物，所以设计不好厨房。康是废墟控：沦为废墟才从奴役中解脱，精神才会浮现出来。康的大部分项目没有真正盈利，因为不是公寓楼类重复工程。康喜欢英国历史：我喜欢某种程度的血腥。作者形容达卡国会大厦：为群体而非个人而建。在大多数时候，为了获取路易斯康建筑带来的感受，你需要在其中独处。作者形容埃谢里克住宅：完整展现一个人能够从密闭空间中获得乐趣之敏锐理解。

大师不愧是大师，仅看对建筑的描写，都能感受到它们的美。（当然全文更多是对路易斯人生经历&情感关系的描写）

很真诚，描述了很多关于康在个人情感上的细节，不管是童年的阴暗还是长大后对家人的冷漠，妻子情人。从这些作为切入点去介绍他的一些作品的时候，会有一种恍然大悟的感觉，因为能明显的感受到这些特质是真实的体现在他作品气质中，这些都是单纯去观察建筑所无法体会的。作者和译者都是很技巧性的在个人与作品之间切换描述，书开头的倒叙真的写的非常的引人入胜。

康太迷人了！

“艺术是上帝的语言，结构是光的创造者，建筑师是传递空间美感的人”

像erdman这种充满想象力又克制的房子也只有kahn能造出来了..看这本书之前只对kahn的作品及从业经历比较了解..没想到又是一个游走在几个女人之间的天才-=