东映动画
东映动画株式会社成立于1956年,是现在日本最大、历史最悠久的动画制作公司之一。“漫画之神”手冢治虫,动画大师宫崎骏等很多动漫名家都曾在东映实现了梦想。而花仙子、阿拉蕾、美少女战士、圣斗士星矢、灌篮高手、龙珠、海贼王、数码宝贝等等优秀的动画,则承载了无数人的记忆。
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说起东映,首先要提起一个人——政冈宪三,有人称他是日本动画近代化之父。他最大的功绩是活用赛璐璐风格制作动画,并且开创了以监督为主体、共同合作的分工体制。手塚治虫就是看过他的《桃太郎海之巨兵》后被感动,而坚持制作动画的。
后来政冈宪三等人创办了“日本动画电影社”,但后来因为对投资商不满离开了“日本动画电影社”。之后东映收购日本动画电影社。1956年东映电影正式成立的旗下的动画公司,东映动画公司就此诞生。
东映的老板大川博注意到了动画的兴起,尤其是迪士尼长篇动画当时大受欢迎,制作像迪士尼动画的长篇商业动画也成为了东映动画当时成立的目标。于是就有了1958年的日本首部彩色长篇动画——根据中国家喻户晓的神话传说改编的同名动画《白蛇传》,并且出口到了美国,奠定了日本动画电影的基础。
在东映进军TV动画之前,《白蛇传》与《少年猿飞佐助》取得的好评,使宫崎骏看到后很受感动,决定入社。东映也以日本动画电影社为基开始培养新人,此后宫崎骏经过近十年的磨练,与高畑勋,森康二,大塚康生完成的《太阳王子霍尔斯的冒险》(1968年)堪称东映前期的最高杰作。
此外还有邀请手冢治虫先生担任脚本的传说故事《西游记》、《阿拉伯之夜辛巴达的冒险》、东映的吉祥物《长靴猫》等等,都是六十年代非常受欢迎的作品。
东映几十年的系列化运作方式也是在那个时期形成的,只要人气不降就接连几部的制作下去。1963年,东映动画受到《铁腕阿童木》的刺激,开始涉足TV动画,第一部作品是1964年的《狼少年肯》。
《魔法师莎莉》是日本第一部少女系动画,也是第一部魔法少女动画,有战斗美少女要素的魔法少女题材也逐渐成了日本的两大动画题材之一。
这个时期的东映就已经很商业化了,除了大众化的题材,还有了针对孩子的低龄动画,走起了标准的商业动画路线。作品过硬,客户充足,背景财力雄厚,东映动画比其他动画公司具有优厚的发展条件,这也是他为什么能走在别人之前开发出魔法少女与机器人两大题材的原因。
永井豪因为漫画有色情内容饱受质疑,大量创作杀人、暴力、毁灭主题的作品。东映发现他有一部将神与恶魔立场对调的作品,制成了动画《恶魔人》,风靡一时。而永井豪的《魔神Z》,则创造了“驾驶机器人”模式和机体受伤,驾驶员会疼痛的设定。成为了几十年来日本机器人动画的主流。玩具厂商也是在那时登上动画的历史舞台。
最早的偶像动画是1976年的《我是小甜甜》。拥有神秘力量,可以变身成为一位漂亮而且拥有动听歌喉的16岁美少女小甜甜,在吸引了大量男孩女孩的目光之余,也使得“萝莉控”热潮达到顶峰,日本最初的“萌”就是这个时期出现的。
再次让东映扬名内外的是《阿拉蕾》、《北斗神拳》、《龙珠》和《圣斗士星矢》四部作品。尤其是《阿拉蕾》,在鸟山明在1980年创作出的搞笑故事漫画的时候,漫画单行本初版就超过了《哆啦a梦》,动画以后更是大受欢迎。
1984年的《北斗神拳》是硬派少年漫画,歌颂男人的热血,秉持爱与正义,被称为古典热血。这部现在来说可以算是限制级动画,各种暴力场景不太适合小孩子观看。
1986年的《龙珠》则是老少皆宜的热血格斗漫画,剧中最大的看点便是战斗,但有有很多像小游戏一样的模式包含其中,比如寻宝,武道会。既有武术家格斗,又有朋友间的温情,还有人负责搞笑,所以备受好评,直到现在也是全世界最受欢迎的日本漫画之一。
《圣斗士星矢》的收视率不高,但动画取得的效果是最好的。收视率高有很多情况是因为小孩子多,而《圣斗士》与《北斗神拳》都是打着爱与正义旗号的古典热血,年龄较小的读者看不太明白其中内涵,年龄越大体会越深。
日本九十年代发生了几件大事,首先是宫崎勤事件,这个人接连杀害四名幼童,警方在他家中搜到了动漫、游戏作品,对整个行业打击巨大,加上泡沫经济危机,日本娱乐业进入冰河期。而东映在菲律宾建立的工作室作品依然源源不断,比如《足球风云》人气直逼当年的《足球小将》。1997年东映还运用了数码制作,走在了业界前列。
九十年代少女漫画已经具有相当的规模,东映趁势改编制作了多部作品,这些作品都有大量的女性观众支持。而最为吸引人的要数《美少女战士》,武内直子的变身美少女战斗故事,也是东映魔法少女系列的集大成作品,更可贵的是这部作品还获得了很多男性的喜爱。
虽然少女系取得巨大成功,但东映引以为豪的少年战斗漫画改编的作品也是硕果累累,甚至超越了80年代,井上雄彦以高中篮球为题材的《灌篮高手》就是招牌作品之一。
《数码暴龙》的播出让东映再次成为赢家。当时《口袋妖怪》已经风靡全球,《数码暴龙》是在口袋妖怪的刺激下制作的以中小学生为主的作品,单论剧情,幻想世界冒险的数码要比单元剧的口袋强上不少,而且采用了相当华丽的CG技术,画面冲击力很强。
九十年代最后的作品是东映的《海贼王》,尾田荣一郎创作的日本第一少年漫画,以航海冒险为主题。自从1999年开播以来延续至今,是《周刊少年JUMP》和东映的台柱。
2010年以后,除了《数码暴龙》、《光之美少女》、《ONE PIECE》这三部作品以外,几乎不再随意制作动画,而东映把重点投向了新制的长篇动画《美食猎人》与《圣斗士星矢Ω》。《美食猎人》具有大量食材和等级,这是非常吸引孩子的元素,作者还常鼓动读者投稿设计食材,自己加以应用,以此赢得大量人气。
东映动画在2006年宣布成立50周年,纵观历史就会发现,东映走的是无比商业化的道路。除了资金方面,与他灵活多变的商业模式与执行能力也是密切相关的。热门的TV动画剧场化,绝不放过任何吸金的机会;潮流作品的复制,点到为止;公司定位准确对市场判断机敏,避免风险;同玩具游戏厂商合作共担风险,共享效益。